TÜR: Animasyon, Biyografi, Suç. SÜRE: 94 Dk. ÜLKE: Polonya, İngiltere, Amerika. YAPIM YILI: 2017. imdb: 7,9. Tomatometer: %84.

Batı dünyası sanat tarihinin en tanınmış ve en etkili şahsiyetlerinden biri olan Hollandalı ressam Vincent van Gogh’un yaşamını ve özellikle ölüm sürecini konu edinen Vincent’ten Sevgilerle, sinema tarihinde ilk olan animasyon tekniği ve duygusal konusuyla oldukça başarılı bir animasyon filmi.

Konu

Vincent van Gogh’un intiharının üzerinden geçen bir yıl sonra postacı Joseph Roulin oğlu Armand’dan van Gogh’un son mektubunu kardeşi Theo’ya götürüp teslim etmesini ister. Roulin aslında, sanatçının intiharından altı hafta önce yazılmış mektupta ruhsal durumunu normal ve sakin diye tanımladığı için öldürülmüş olacağını düşünüp oğlunu araştırma yapması için göndermiştir.

Hakkında

Senaryosunu Dorota Kobiela, Hugh Welchman ve Jacek Dehnel’in yazdığı Vincent’ten Sevgilerle’nin yönetmen koltuğunda Dorota Kobiela ve Hugh Welchman oturuyor.

Yapım, Oscar, Altın Küre ve BAFTA’da En İyi Animasyon dalında ödüle aday gösterildi.

5,5 milyon dolar bütçesi olan film 31 milyon dolar gişe hasılatı elde etti.

Ivır Zıvır

Vincent’ten Sevgilerle, sinema tarihinin, tamamı resmedilerek yapılan ilk uzun metrajlı filmi oldu.

Yapım için 5000 aday ressam denendi. 20’den fazla farklı ülkeden 125 ressam animasyon için uygun bulundu ve sanatçılar Van Gogh’la aynı tekniği kullanarak tuval üzerine yağlı boya ile toplam 65.000 kare/resim çizdiler.

Animasyonda 853 farklı sahne yer alıyor.

Film önce gerçek aktörlerle çekilip ardından yapılan çizimlerle eşleştirilerek animasyonlaştırıldı.

Hollandalı ressam Vincent van Gogh, sorunlu kişiliğinin romantik, azap çeken sanatçı idealini simgelediği önemli ama hüzünlü bir ressam olarak hatırlanmakta.

Hayatının son 8 yılında (vikipedia’ya göre10 yıl) resim yapan Van Gogh, arasında 860 yağlıboya tablonun da bulunduğu 2100’ün üzerinde resim ve çizim yaptı. Yaşarken bunlardan sadece biri satıldı.

Filmden;

“Çoğunluğun gözünde ben neyim? Hiç kimse. Boş bir varliı. Tatsız bir kişi. Toplumda asla bir yere sahip olmayacak ve olamayacak birisi. Kısaca, en düşük birisi. Hepsi ne kadar doğru olsa da istediğim tek şey eserlerimde, kimsenin kalbinde olmayan şeyleri bir gün göstermek istiyorum.”, van Gogh

“Ressamın hayatında ölüm en zor şey olmayabilir. Bu konuda pek bir şey bilmediğimi de belirtmeliyim. Ama her zaman yıldızları görmeyi düşlerim. Niçin gökteki yıldızlar bizim için erişilmez olsunlar? Belki bir yıldıza gidebilmek için ölümü göze alabiliriz. Ve Böylesi bir ölüm huzur içinde ölüme yürümek değil midir? Şimdi yatacağım, çünkü geç oldu. İyi geceler ve iyi şanslar dilerim. İçtenlikle. Sevgiler Vincent.”

***Filmle İlgili İçerik / Spoiler Uyarısı***

Yapımda Van Gogh’un en önemli intihar sebebi olarak, doktoru olan ve aslında ressam olmak isteyen ama yeteneksiz olan Gachet’in bir resim tartışmasından sonra van Gogh’a kızıp onu, kendisine maddi destek olan abisinin hayatını sömürmekle suçlaması ve abisini hastalıktan öldürmek üzere olduğunu söylemesi gösteriliyor. İşin en ilginç yanı ise yaşarken tuval alacak parası olmayan ve yaşarken sadece bir çalışması satılan Van Gogh’un Dr. Gachet’i çizdiği tablonun 1990’da 82.5 milyon dolara satılmış olması.

Don McLean tarafından yazılan “Vincent”ın film için Lianne La Havas yorumu olan Starry Starry Night çok başarılı;

TÜR: Biyografi, Komedi, Dram. SÜRE: 120 Dk. ÜLKE: Amerika. YAPIM YILI: 2017. imdb: 7,5. Tomatometer: %90…

Korkunç bir anne ve korkunç bir eşle mücadele ederek ayakta durmaya çalışan, tek bildiği buz pateni olan bir kadın sporcunun kara komedi vari hayat hikâyesini konu edinen Ben, Tonya, ilgi çekici bir biyografik komedi, dram filmi.

Konu

3 yaşından beri buz pistinde kayan Tonya Harding’in (Margot Robbie) annesiyle ilişkileri oldukça kötüdür. Adeta evden kaçmak için evlendiği eşi ise çoğunlukla annesinden daha da beterdir. Hayatta nefes aldığı tek yer olan buz pateninde önemli işlere imzasını atsa da, hem geçmişi, hem de etrafındakiler onun yükselmesinde hep köstek olacaklardır.

Hakkında

Steven Rogers’ın senaryosunu yazdığı Ben, Tonya’nın yönetmen koltuğunda Craig Gillespie oturuyor.

3 dalda Oscar, 2 dalda Altın Küre ve 5 dalda BAFTA’da ödüle aday gösterilen yapım, En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu (Allison Janney) dalında 3 farklı ödül töreninde de mutlu sona ulaştı.

11 milyon dolar bütçesi olan yapım 48 milyon dolar gişe hasılatı elde etti.

Ivır Zıvır

3 büyük ödül töreninde En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünün sahibi olan Allison Janney’in tüm çekimleri sadece 8 günde yapıldı.

Tonya’nın annesini canlandıran Allison Janney, çocukluk ve ergenlik döneminde buz pateni yaptı. 17 yaşındayken kayan bir cam kapıdan içeri girerken sağ bacağından ağır bir şekilde yaralanarak kariyerine son vermek zorunda kaldı. Oyuncu bir röportajında bu olayı ,“vücudumdaki kanın 3’te 1’ini kaybettim. Atardamar ve tendonum kesildi. 8-9 hafta hastanede yattım ve belki de bacağımı kaybedebilirdim” diye anlattı.

Margot Robbie rolü için çok sıkı bir şekilde eğitildi. Fakat her şeye rağmen üçlü axel sıçrayışını yapması imkânsızdı. Aynı zamanda dublör olarak bu atlayışı yapacak bir kadını bulmak da imkânsızdı. Bu konuda yapımcı Tom Ackerley, “Tonya’ya kadar bu atlayışı yapabilen sadece 6 kadın oldu. Bugünlerde bunu yapabilen biri varsa bile muhtemelen Olimpiyatlara hazırlanıyordur ve çekimlerde kendini riske etmek istemez” dedi. Bu yüzden ilgili atlayış sahneleri görsel efekt kullanarak yapıldı.

Allison Janney, omzunda bir kuşun olduğu sahnelerin çekiminde zorlandı. Yapım ekibi “Küçük Adam” adını verdikleri kuşu seçmek için 3 tane kuşu teste aldılar ve en az hiperaktif olanını seçtiler.

Senaryo yazarı Steven Rogers, LaVona rolünü çok eski arkadaşı olan Allison Janney’i düşünerek yazdı.

Yapımın senaryosu, 2016’da Blacklist’te yılın en sevilen, filmi çekilmemiş senaryo seçildi.

En İyi Kadın Oyuncu Oscar’ına aday gösterilen Margot Robbie, bu dalda, En İyi Film ödülüne aday gösterilmeyen bir filmde oynayan tek oyuncuydu.

***Filmle İlgili İçerik / Spoiler Uyarısı***

Tonya Harding filmi izlediğinde, paten jürisine söylediği “benimkini yala!” repliğini beğendi ve kendisini oynayan Margot Robbie’ye “bunu söylemiş olmayı gerçekten isterdim” dedi.

TÜR: Komedi, Suç, Dram. SÜRE: 107 Dk. ÜLKE: İngiltere, Amerika. YAPIM YILI: 2008. imdb: 7,9. Tomatometer: %84…

Pederi vurmak için görevlendirilen bir kiralık katilin yanlışlıkla kilisede dua etmekte olan bir çocuğu da vurması sonucu yaşananları konu edinen Brüj’da, konu, anlatım, oyunculuklar ve elbette Bruj’un büyülü atmosferiyle oldukça başarılı bir kara komedi, suç filmi.

Filmi izledikten sonra yapılması gereken ilk şey, eğer gidilmediyse, Bruj’u gezi planınıza dâhil etmek. İtiraf etmeliyim ki, 2009’da filmi izleyip 2013’te mutlu sona ulaşmıştım. 🙂

Konu

İngiltere’de bir pederi öldürmek için tutulan kiralık katil Ray (Colin Farrell), kilisede pedere ateş ederken yanlışlıkla dua etmekte olan bir çocuğu vurur. Son derece adil bir mafya adamı olan patronları Harry (Ralph Fiennes), Ray ve onu bu işe öneren Ken’i (Brendan Gleeson), Bruj’a gönderir ve ondan gelecek haberi beklemelerini ister.

Hakkında

Brüj’da’yı Martin McDonagh yazıp yönetti.

Yapım, Oscar ve BAFTA’da En İyi Senaryo dalında ödüle aday gösterildi ve BAFTA’da mutlu sona ulaştı. Ayrıca Colin Farrell ve Brendan Gleeson Altın Küre’de Komedi ve Müzikal Dalında En İyi Erkek Oyuncu ödülüne aday gösterildiler, kazanan Farrell oldu.

15 milyon dolar bütçesi olan yapım 35 milyon dolar gişe hasılatı elde etti.

Ivır Zıvır

Normal senaryoya göre Ray ve Ken İngiliz’di. Fakat Colin Farrell ve Brendan Gleeson kadroya dâhil edilince, oyuncuların doğallıklarına uymak için karakterlerin İrlandalı olmasına karar verildi.

Geriye dönüş sahnesi dışında Ray film boyunca sürekli aynı takım elbiseyi giyiyor.

Çekimler Mart ayının sonunda yapıldığından, konu gereği filme Noel tatili atmosferi vermek için Brüj’daki bazı sokaklar dekore edildi. Kasaba meclisi resmi bir mesaj yayınlayarak bunun sebebini kasaba halkına anlattı.

Yapımın senaryosu, 2006’da Blacklist’te yılın en sevilen, filmi çekilmemiş senaryo seçildi.

Filmde f**k ve türevi 126 kelime kullanılıyor. Bu da dakika başına 1.18 kez demek.

“Bruges” Felemenkçe “Brugge” kelimesinden geliyor ve “köprü” veya “liman” anlamına gelen Felemenkçe “Brug”dan türetilmiş bir kelime.

***Filmle İlgili İçerik / Spoiler Uyarısı***

Senaryoda, Harry’nin filmdeki katı bir şekilde ahlaki değerlere uyma sebebini anlatan bir sahne yer alıyordu ve çekimleri yapıldı. Buna göre Harry, ortağının kulüpte ölü bir kadını tuttuğunu görür ve polis karakoluna gidip buna sebep olan kötü dedektifi vahşice öldürür. Fakat CGI olarak yapılan kafa kesme sahnesinin gerçekçi görünmemesi nedeniyle son kurguda ilgili sahne çıkartıldı.

Ken ve Ray’in “Ahiret Gününü anlatıyor” diye yorum yaptıkları eser, ünlü Hollandalı ressam Hieronymus Bosch’a ait. Cüce dâhil filmde yer alan bazı sahnelerde Bosch vari bir sembolizm kullanılarak, Ray ve Ken’in bir nevi Ahiret Günü’nü beklediği ya da Brüj’da Araf’ta oldukları belirtiliyor. Film çekimlerinde hayvan ve canavar maskeleri takan oyuncuların bulunduğu final sahnesi de ilgili tabloya bir gönderme.

TÜR: Aksiyon, Macera, Komedi. SÜRE: 108 Dk. ÜLKE: Amerika. YAPIM YILI: 2016. imdb: 8,0. Tomatometer: %83…

Seyirciyle muhabbet eden, ünlülere, filmlere veya şarkılara bol ol göndermeler yapan ve benzer tarzdaki süper kahraman filmlerinden oldukça farklı bir çizgide ilerleyen Deadpool, oldukça eğlenceli bir aksiyon komedi filmi.

Konu

Eski bir özel kuvvetler operatörü ve paralı asker olarak çalışan Wade Wilson (Ryan Reynolds), yerel bir barda Vanessa (Morena Baccarin) adlı bir eskortla görüşür ve toplantıları bir ilişki haline gelir. Bir yıl sonra, Wade Wilson ona aşkını ilan etmek ister, ancak daha sonra karaciğer, akciğer, prostat ve beyin kanseri teşhisi konulduğunu öğrenir kendisine ve Vanessa’nın sevgisine rağmen, onu böyle görmesinden nefret eder ve gecenin bir yarısında onu terk eder.

Hakkında

Aynı adlı Marvel çizgi roman karakterinden uyarlanarak Rhett Reese ve Paul Wernick tarafından senaryosu yazılan Deadpool’un yönetmen koltuğunda Tim Miller oturuyor.

Yapım, En İyi Film ve En İyi Erkek Oyuncu dallarında Altın Küre’ye aday gösterildi.

58 milyon dolar bütçesi olan yapım 783 milyon dolar gişe hasılatı elde etti.

Ivır Zıvır

Ryan Reynolds, filmdeki taksi sürücüsü karakteri olan Dopinder’in adının, ilkokulda “gerçekten iyi bir arkadaş” olan ve şimşek çarpması sonucu hayatını kaybeden arkadaşının adından geliyor. Reynolds bu şekilde arkadaşına bir saygı duruşu yapmak istedi.

Yazar Rhett Reese, Negasonic Teenage Warhead karakterinin normalde filmde düşünülmediğini söyledi. Aslında Cannonball gibi diğer X-Men karakterlerinin düşünüldüğünü ama sonunda ismi güzel olduğu için onu tercih ettiklerini söyledi.

Çekimler tamamlandıktan sonra Ryan Reynolds’ın Deadpool kostümünü almasına izin verildi.

Ryan Reynolds’ın tüm vücut makyajı tam 8 saat sürdü. Makyajın ardından oturmasına ya da uzanmasına izin verilmiyordu.

Ryan Reynolds, Deadpool’un kariyeri boyunca oynayacağı tek çizgi film karakteri olacağını ifade etti.

Orijinal Deadpool kostümünün içinde kas katmanı yer alıyor. Fakat Ryan Reynolds çok kaslı olduğu için kostüme böyle bir eklenti yapmak, hem oyuncu için çok dar oluyor, hem de fazla iri gösteriyordu.

Ryan Reynolds, 1 Nisan 2015’te Deadpool’un +13 olarak değerlendirildiğini söyleyen bir twit attı. Karakterin çizgi filmlerde bol küfürlü konuştuğu ve şiddet sahneleri içerdiği için Deadpool hayranları dumura uğradı. Reynolds, bir gün sonra şaka yaptığını ve filmin +18 olduğunu söyledi.

Pizza sahnesinde Wade’in giydiği tişörtte Bea Arthur’un fotoğrafı bulunuyor. Bu Deadpool karakterinin çok sevdiği Altın Kızlar dizisine ve onlardan biri olan Bea Arthur’a bir gönderme. Reynolds, fotoğrafı kullanmak için telif olarak 10.000 Dolar ödediklerini ve paranın bir hayır kuruma gittiğini söyledi.

Film 48 günde çekildi.

Ryan Reynolds’ın bazı sahnelerde repliklerini değiştirmesine izin verildi.

Çizgi romanlarda Negasonic Teenage Warhead telepati yapan görünmeyen şeyleri gören bir mutant. Fakat filmde patlama gücü olan bir mutant olarak kullanıldı.

Çizgi romanlarda Vanessa, şekil değiştiren bir mutant.

***Filmle İlgili İçerik / Spoiler Uyarısı***

Deadpool filmde stüdyonun yeterince parası olmadığı için bazı şeylerin eksik olduğunu söyleyip seyirciden özür diliyor. Gerçekte Fox, son anda film bütçesinden 7 milyon dolar kestiği için Wade ile Francis’in motosiklet kapışması gibi bazı sahnelerde kesintiye gidildi. Benzer nedenlerden ötürü son sahnede Deadpool silahlarını unuttu ve dövüş sahnesi sadeleştirildi.

Çizgi romanda Deadpool’a verilen kan Wolverine’in kanı.

TÜR: Dram. SÜRE: 137 Dk. ÜLKE: Amerika. YAPIM YILI: 2016. imdb: 7,8. Tomatometer: %95.

Abisinin ölümü üzerine Massachusetts’e giden ve abisinin vesayeti yeğenine bakmak zorunda olan boşanmış bir adamın hikayesini konu alan Yaşamın Kıyısında, güzel konusu, katıksız anlatımı, gerçekçi çekimleri ve başarılı oyunculuklarıyla oldukça iyi bir dram filmi.

Çekim tekniği nedeniyle filmin oldukça gerçekçi bir atmosferi var. Bu yüzden birçok sahnede oyuncuları değil de gerçek insanları izliyor hissine kapılıyorsunuz. Bu da izleyicinin hikayeyi sahiplenmesini sağlıyor.

Konu

Sessiz ve sakin bir kapıcı olan Lee Chandler (Casey Affleck), abisi Joe’nun (Kyle Chandler) kalp krizi geçirdiğini öğrenip hastanenin yolunu tutar. Fakat vardığında abisi hayatını kaybetmiştir. Lee, yeğeni Patrick’e (Lucas Hedges) babasının ölüm haberini vermek için daha önce yaşadığı Manchester-by-the-Sea’ye gider.

Hakkında

Yaşamın Kıyısında’yı Kenneth Lonergan yazıp yönetti.

Yapım, Oscar, Altın Küre ve BAFTA’da aralarında En İyi Film ve En İyi Erkek Oyuncu ödüllerine aday gösterildi. Her üç törende de Casey Affleck, En İyi Erkek Oyuncu ödülünün sahibi oldu.

8,5 milyon dolar bütçesi olan film, 75 milyon dolar gişe hasılatı elde etti.

Ivır Zıvır

Morg sahnesinin çekimlerinde Casey Affleck, senaryoda olmamasına rağmen beklenmedik bir şekilde ağladı. Yönetmen çok beğendi ve kurguda bu sahneyi kullanmaya karar verdi.

Matt Damon ve Casey Affleck sürekli olarak Lee’nin dünyadaki her şeyden kendisini soyutlamasına rağmen, abisiyle arasındaki duygusal bağlantının ne kadar derin olduğu konusunda görüştüler.

Lee ile Patrick’in atıştığı ve yanlarından geçen bir adamın, “bravo nefis ebeveynlik” diye laf attığı sahne, yönetmenin kızıyla gerçek hayatta yaşadığı benzer bir olaydan alınma.

Yönetmen Lonergan, sorgu sahnesini çıkarmak istiyordu. Fakat Casey Affleck, olay gecesine ait önemli ayrıntıları içereceği için bu sahnenin olması konusunda ısrar etti.

Orijinal senaryoda sedyenin ayaklarının bir türlü toplanamaması ve Casey Affleck dahil oyuncuların müdahalesi yoktu. Fakat yönetmen çekimi kesmedi ve kurguda bu halini kullanmaya karar verdi.

Senaryo yazarı ve yönetmeni Kenneth Lonergan, film fikrinin temelde kendinine ait olmadığını söyledi. Ana karakterin ölüm sonrası aile üyelerinden birine bakması düşüncesi, Matt Damon ve John Krasinski’nin önerisiydi. Buna göre Lonergan senaryoyu yazacak, Damon ise yönetecekti. Fakat çekim programın Marslı’yla (The Martian) çakışması nedeniyle yönetmen koltuğuna Lonergan oturdu, Damon yapımcı oldu ve onun önerdiği Casey Affleck’e başrol verildi.

Filme ev sahipliği yapan Manchester-by-the-Sea kasabasının 1989’a kadar adı Manchester’dı. Yöre sakini Edward Corley’in yürüttüğü oldukça tartışmalı bir kampanyanın ardından kasabanın adı resmi olarak bugünkü haliyle değiştirildi.

Yaşamın Kıyısında, bir streaming servisinin, bu filmde Amazon, yayıncı ya da yardımcı yayıncı olduğu ve En İyi Film Oscar’ına aday gösterilen ilk yapım olma özelliği taşıyor.

Film afişinde yer almasına rağmen Michelle Williams film süresinin sadece %10’u kadar, 12 dakika, beyaz perde boy gösteriyor.

Filmde işçi sınıfı ve mavi yakalılar resmedilse de Macnhester-by-the-Sea aslında oldukça varlıklı ve üst sınıflıların yaşadığı bir kasaba.

Yaşamın Kıyısında’nın senaryosu 2014’de filme çekilmemiş en iyi senaryolar listesinde yer alıyordu.

Rock grubundaki oyuncuların hiçbirinin müzik geçmişi yoktu.

Film 32 günde çekildi.

TÜR: Biyografi, Dram, Romantik. SÜRE: 115 Dk. ÜLKE: İrlanda, Kanada. YAPIM YILI: 2016. imdb: 7,7. Tomatometer: %89…

Kanadalı halk sanatçısı Maud Lewis’in kimi zaman mutlu olsa da oldukça sıkıntılı geçen hayat hikâyesini konu alan Maudie, özellikle Sally Hawkins’in nefis oyunculuğuyla başarılı bir biyografik romantik dram filmi.

Konu

Maud Dowley (Sally Hawkins) eklem iltihabı hastalığı olan genç bir kadındır. Hastalığı nedeniyle zor yürüyen ve abisi tarafından teyzesinin yanında yaşamaya zorlanan Maud, abisi Charles’ın (Zachary Bennett) ailelerinin evini sattığını öğrenince şoka uğrar ve kendini ispatlamak için iş aramaya başlar. Yolu küçük bir evde tek başına yaşayan Everett Lewis’le (Ethan Hawke) kesişir.

Hakkında

Sherry White’ın senaryosunu yazdığı Maudie’nin yönetmen koltuğunda Aisling Walsh oturuyor.

Toronto Film Festivali’nde En İyi Kanada Filmi dalında ödüle aday gösterilen yapım Kanada Ekran Ödülleri’nde En İyi Film dâhil 6 dalda mutlu sona ulaştı.

6 milyon dolar bütçesi olan yapım 10 milyon dolar gişe hasılatı elde etti.

Ivır Zıvır

Maud Lewis hakkında biyografik bir film yapma projesinin hayata geçmesi tam 13 yıl sürdü.

Günümüzde Maud Lewis’in her bir ayrıntısını boyadığı ve yaşadığı ev, Nova Scotia Sanat Galerisinin içinde sergileniyor.

Sally Hawkins rolüne hazırlanmak için yoga ve esneme çalıştı. Günde 3-4 saat resim yaptı. Eklem iltihabı hastalarının nasıl hareket ettiğini öğrenmek için ders aldı.

Ethan Hawke, Sally Hawkins’le rol paylaşmanın çok ayrıcalıklı olduğunu söyledi. Hawke, “hayatım boyunca sadece birkaç kez kendimi, çok özel bir oyuncunun performansını ilk izleyen kişi olma ayrıcalığını yakalamış hissettim. Bunu İlk Gün’de (Training Day) Denzel Washington’la hissetmiştim. Şimdi de Sally ile hissettim. O çok eğlenceli ve muhteşem bir oyuncu” dedi.

Film yapımcıları sanatçının tek kimliğinin fiziksel sorunları olmadığını düşündükleri için filmde bu konuda çok fazla vurgu yapmamaya karar verdiler.

Yapım için Lewis’in evinin aynısı inşa edildi.

2015 sonbaharında 6 hafta çekim yapıldıktan sonra ara verildi ve kış çekimleri için 2016 Ocak ayında yeniden bir araya gelindi.

Maudie, sanatçı hakkında yapılan ilk biyografik film oldu. Bir önceki projede sanatçıyı Rachel McAdams’ın oynaması düşünülüyordu.

Ethan Hawke, senaryoyu okumadan Everett Lewis’i oynamayı kabul etti.